e-breed

déco ibis – Ginger Lyon

Fresque du vivant On continue l'aventure au Ginger Pub, à quelques pas de Charpennes et des Brotteaux, quartier Part-dieu de Lyon. J'étais déjà intervenu dans ce bar brasserie pour un logo en anamorphose et de la déco style doodle art sur la rambarde du comptoir... Mais voici un projet plus conséquent aux multiples contraintes. J'avoue que ça m'a donné du fil à retordre et passé 2 semaine à me casser la tête pour répondre à toutes les contraintes du lieu ^^. Heureusement, entre l'équipe de Damien et le Chef cuistot m'ont bien dorloter. Merci à la team pour la bonne ambiance, les cafés allongés et les plats du jours succulents. Une déco Peps pour cette fresque, on voulait garder le côté Peps du nom Ginger. J'ai donc proposé un oiseau coloré qui s’intégrerait bien à la forme globale du mur. L'ibis Rouge m'a alors inspiré pour cette composition. Je l'ai découpé, défini des zones de textures et d'aplats puis végétalisé comme à mon habitude avec mes plantes et fougères. Finalement, c'est un doux mélange de peinture, de graphisme, de graffiti et de street art. Je pense avoir mélanger toutes les techniques possibles et imaginable pour la réalisation de cette fresque.. même du pochoir pour écrire Privé sur la porte ^^ Contraintes créatives Comme je disais, un maximum de contrainte : un mur en revers et derrière un escalier, une porte coulissante "privé", une fenêtre à intégrer et du fluo pour une ambiance de nuit. Comme c'est le coup de feu [...]

portrait hatboy – aka Tony Noël

le photographe du mouvement Tony est photographe et viens du monde de la danse hip-hop au travers du pokemon crew – movementisart J’ai rencontré Tony au sofffa guillotière, on a vite sympathisé et c’est grâce à Mlle Audrey (3petitpoints) que l’on s’est retrouver dans le collectif OMART lyon. Aprés quelques échanges sur les vernissages et exposition proposé par le crew, Tony m’a demander de réaliser pour une expo collective un tableau de lui, ou plutôt son portrait en tant que « hatboy » son logo, réinterprété à la façon de chacun des 12 artistes de OMART lyon 2019. C’est avec honneur et plaisir que j’ai relevé le défi et réalisé cette illustration originale à l’aquarelle format 20x30cm sur papier d’art abys / direction artistique – graphiste – illustrateur / lyon

illustrations – Digital painting

Process artistique Comme vous pouvez le voir ci-dessus, je commence toujours par le dessin, cela me permet de définir ma composition, de saisir les grands axes. Par le croquis ou le sketch, je visualise en petit l'impact visuelle de mon futur tableau. J'aime travailler en petit, bizarrement, j'ai l'impression d'etre plus précis avec mon crayon.. ça me permets aussi de faire plusieurs recherches et propositions rapidement. Ensuite je scanne ou fait une simple photo de mon dessin puis je l'importe dans mon logitiel de traitement de l'image, pour pas citer photoshop ^^ et je peins par dessus. parfois je laisse un peu de texture ou de tracé griffonné, ça donne du grain. Je peux faire autant de calques que necessaire en cmmençant par de grands aplats de couleurs, cherchant mes teintes et mes valeurs en priorité. Ce qui est magique c'est de pouvoir modifier à l'infini et de revenir en arrière autant que possible mais aussi il faut faire des choix. parfois (souvent) je m'arrête et m'y remets le lendemain pour prendre du recul et tranché dans le vif, changer la couleur de fond, clair ou foncé, régler les contrastes... pour petit à petit rentrer dans le détail, affiné les nuances... éléphant rocher cette image a été conçue pour un ami Beat-maker @damien.gayton qui réalise des chanson et créé du mapping sur mes illustrations. C'est à dire qu'il les anime avec un logiciel spécifique en détourant des zones dans lesquelles il intègre des vidéos synchronisées sur la musique. C'est fou, [...]

cité armilaire – dessin artbook

recherche hybride fourmie et shpère armilaire, monstre mécanique géant ou microscopique? entre macro et micro cosme – organique végétal étrange et rigueur mathématique – original aquarelle-spray, croquis encre de chine, colorisation numérique, carte de voeux

oso cyborg – peinture nature sauvage

Compostion typographique avec accumulation de tag et de graffiti old school. Réalisé à la peinture, aérosol, posca et feutre, ce tableau présente un ours doté d'un bras mécanique, une greffe façon cyber-punk. on peut imaginer que cet ours aura survecu à un accident et fût soigner avec une technologie future. j'aime cette idée de contraste entre nature et technologie / sauvage et urbain paradoxal et pourtant ... king bear Oso Sanador – ours street-art avec accumulation typographique peinture sur bois – original – vendu

chronoptère – peinture steampunk

Mécha cyberpunk Le chronoptère est une espèce rare, importé de la planète Mécha, c'est un hybride mangeur de temps, il se nourrit d'huile de coude fushia ou magenta que l'on trouve sur les terres arides et sèches ^^ je me suis permis de reprendre cette vielle peinture inspiré par la BD Azimut à l'époque mais il n'y avait point de décors. pour renouer avec l'ambiance science-fiction j'ai repeins le fond du décors et ajouté quelques personnages qui donne une autre dimension et un echelle bien plus impressionnante qu'à l'origine. sur le même principe que la fourmi armilaire, de petits cosmonautes cherchent une nouvelle source d'énergie mais n'ont pas vu arriver le monstre mécanique. j'aime que la banquise mette en perspective les premiers plans du dessin presque technique dans une opposition de couleurs chaudes et froides abys / direction artistique - illustration - graphisme / lyon

Agir pour la Mer

Agissons pour la Mer et les Océans Je suis sensible à la protection de l'environnement, à la faune et la flore... évidement le monde aquatique n'y échappe pas, d'autant plus que mon blazz (abys) vient du fait que les profondeurs des océans restent les dernières "terres" inexplorées de notre planète. C'est car même fou de se dire ça alors que nous envisageons d'annexer Mars ou la lune et visiter les confins de l'univers. L'eau est la ressource la plus abondante de Gaïa et pourtant elle va finir par manquer si nous ne remédions pas à notre "way of life" J'ai donc sorti mes stylos, crayons et pinceaux pour m'accaparer le sujet, toujours un brin burlesque et drôle pour traiter un sujet grave avec légèreté. Vous trouverez donc un Bernard l'hermite qui a élu domicile dans une canette de Coca ou un poulpe qui s'amourache d'un gant Mapa... ce sont des idées et des concepts personnel que j'ai développé à partir de croquis plus ou moins artistique mais j'ai eu la chance de pouvoir travailler sur des visuels pour CEST Med et Océan vision tous deux engagés dans la protection des fonds marins. Protection des tortues de mer Création graphique et visuelle de tortue monde pour teeshirt - Cest Med - protection des tortues de mer. Un peu à la manière des annales du disque monde, une tortue de mer porte sur son dos une planète ou un univers terrien pour symboliser l'importance de l'espèce animale dans son environnement écologique. Le [...]

icare ne s’est pas bruler les ailes

icare 2.0 peinture numérique - projet façade avec intégration fenêtre et volet - homme oiseau - Utopie imprimable sur toile ou sur papier d'art le mythe d'icare bien connu de tous a été interprété pour un monde post-apocalyptique. En mode low-tech et orné d'ailes mécaniques, j'aime à imaginer qu'il a survécu et reconverti en postier, livrant lettres et colis... peut-être même qu'il travaille pour amazon... il a vraiment toucher le fond? À la base c'était un projet streetart pour une façade et j'ai conservé les fenêtres qui sont intégrées comme des maisons d'oiseaux. Cela renforce le côté poétique de l'illustration et replace le personnage principal dans son contexte. peut-être n'est il pas le seul équipé de la même manière, un peuple tout entier s'est il réfugier dans les arbres??? articles similaires : MYTH abys / direction artistique - illustration jeunesse - graphisme / lyon