myth

bouddha serigraphy – méditation végétale

sérigraphie 30 exemplaires réalisées par EMA_xp Une interprétation personnelle de la représentation classique du Bouddha. Lors de sa méditation, il finit par fusionner avec les éléments naturels, à moins que ne soit dans son esprit... Un voyage interne, une introspection taoïste. La conscience s'éveille, nous sommes formés de la même matière, éléments primordiaux, une trame picturale, des atomes chromatiques Quelques recherches, du croquis à la peinture murale (prévue à la base pour répondre à un appel à projet) et déclinés sur tout support : fresque murale, toile et sérigraphie Sérigraphies Disponible en : noir et blanc / préhausse à la srpay / réhausse à l'aquarelle Déclinaisons murales : fresque et graffiti festival peinture fraîche 2023 - Lyon festival Rôches en couleur 2023 - Villefontaine articles similaires : CHIMÈRE

charon – vestige du futur

inspiré par une oeuvre de Ian McQue dont j'admire le travail (couverture de damnation for beginners), un petit clin d'oeil, saupoudré de détournement, histoire de me l'approprier et d'approcher le maître... je me suis permis un petit détournement de la cité underground. Dans les profondeur de la terre vous rencontrerez Charon, le passeur qui vous mènera à traverser le stix. j'avais pour intention première de sculpter des visages avec les nombreuses arches mais j'avoue que la difficulté m'a submergé vis à vis des perspectives et j'ai simplifié, préférant mettre l'accent sur la couleur travailler la luminosité du premier plan. Je me suis amusé à détourner la perche de la barque qui permet à charon de se déplacer en rouleau à peinture. De ce fait la pagode s'est vu chargée de pots de peinture et les murs taggés de moult flops et autres lettrages. Un vrai terrain de jeu pour les graffeurs et autres street-artistes. c'est dur de savoir quand c'est fini et/ou de savoir s'arreter, j'aurai pu poussé le détail indéfiniement mais j'ai était pris par le temps... La deadline pour exposer au festival peinture fraiche 2023 est tombé. ça change de ce que je peux faire d'habitude, peut-être lié à mon père en proie à la maladie, un parcours labyrinthique pour un combattant qui devrait bien se finir, mais j'avoue que ça remue intérieurement, certainement une manière d'exorciser... et de trouver la lumière au bout du chemin Dans la série "vestige du futur" je me réapproprie le mythe du [...]

PAN – vestige du futur

Gardien du féminin secret pan est un satyre, mi-homme mi-bouc, chimère associé à la fertilité et à la nature. C'est un symbole déchu, utilisé depuis l'antiquité et remplacé par de nouvelle idole. En ce sens je voulais rendre hommage aux cultes anciens et c'est en regardant un reportage sur le pays basque que j'ai découvert une petite église dédié à la femme de Napoléon. Dans ce sanctuaire on peut y voir une représentation de la vierge Marie mais au premier coup d'oeil et un peu de loin... la forme était tout simplement celle d'une vulve... C'est là que j'ai compris, la vierge a pris elle aussi la place de la représentation du sexe féminin. Et j'ai trouvé ça évident, une tête encapuchonné, et des voiles dans une forme ovoïde; J'ai donc mixé tout ça selon ma coutume et composé le tableau de façon à créer un équilibre féminin/masculin. Ce que je voulais de prime abords c'est que l'on voit une peinture avec un personnage imposant mais que en rentrant dedans on soit surpris d'en découvrir un second et pas moins important, beaucoup plus subtil même. Traité en ton sur ton et en jouant sur les contraste, j'ai pu noyer la vierge-vulve dans l'abondance et la fertilité. Entouré de mystère, le féminin sacrée se dévoile. Peinture sur toile - 50x70cm - technique mixte abys2fly / canvas - myth & legend / france

Cerbere-Street-off Festival – Biennale des Cultures Urbaine

Dépéchez vous, l'évènement ne dure que 4 jours puis ferme ses portes à on se sait trop quoi, ni pour qui, ni pourquoi... On compte sur toi Lilou pour garder les portes ouvertes le plus longtemps possible; Il serai vraiment dommage de ne pas laissé cet espace en libre accès et d'offrir aux habitant du quartier, l'opportunité de le faire vivre... affaire à suivre... Dans le cadre de la Biennale des Cultures Urbaines, nous avons été invité à mettre un petit coup de frais et à repeindre ses murs. Carte blanche sur la créa, seule consigne, faites ce que vous êtes en respectant les codes couleurs et la charte graphique de street-off, soit : noir, blanc et rouge. Une expo collective à Vaulx-en-Velin Dans le fief du BBoy Lilou (Pokemon crew) que l'on ne présente plus tant il est reconnu dans le milieu de la dance Hip-hop et mainte fois champion du monde... Bess et Mellea ont été chargé par notre ambassadeur de street-off de la direction artistique de ce lieu. L'ancienne Bibliothèque George Perec, renait de ses cendre sous un nouveau jour pour proposer aux autochtones une nouvelle terre d'accueil. Situé au coeur de Vaulx-en-velin à 10 min. de lyon, le défi a été de moderniser les 250m² pour offrir un évènement autour des cultures urbaines, dance hip-hop, street-art, graffiti, musique, conférence, projection... Le but et la DA choisie dans ce sens, montrer une grande diversité de styles et de techniques. Vous l'aurez compris, l'évènement est familial, il en [...]

les 3 grâces – la création ma muse

du chaos à la vie Sujet incontournable de la mythologie Grecques, les trois grâces m'ont toujours fascinées et je ne suis pas le seul. Traitées par les plus grands artiste peintres et sculpteurs depuis l'antiquité, ces trois muses représentent chacune une facette de la féminité. Déesses du charme, de la beauté et de la créativité, elles en ont inspiré plus d'un en laissant percevoir un certain désir érotique. La connivence des attitudes, le jeux de regard et leurs unions symbolique de ces bustes rendent chacune hommage à leur vertue. Parfaites pour personnifier et incarner mes i-doll (idoles), je risque fortement de creuser et revenir à ce sujet.   Pour ma part je dirai qu'il s'agit ici d'une mise en abime du principe créateur entre doute, illumination et extase. Un processus créatif que l'on retrouve dans toutes les formes d'art. D'abord le néant, puis du chaos surgit l'étincelle, l'inspiration ou l'intuition qui mène à la réalisation d'une oeuvre puis la satisfaction et la contemplation jusqu'à... recommencer, encore recommencer, boucle immuable, dévoré par le besoin de créer et de progresser. J'ai voulu ici conserver la structure, épurer l'essentiel et garder une sobriété antique. Supprimer pour montrer, voir, dépeindre le chamboulement intérieur, le magma, le dialogue intérieur, les choix qui pousse à l'orientation. Le plaisir, la douceur, la force, la fragilité et la douleur. Tous ces éléments, ces pensées, actes, émotions qui nous construisent et qui circulent, cette énergie...   Comme faisant partie d'un tout, les trois soeurs s'unissent. Je voudrai montrer le [...]

icare labyrinth – toiles steampunk

C'est la première fois que l'on me commande une toile et pas que, en fait il y'en a 4, pour toute une famille qui m'a fait confiance. 2 grandes pour la décoration du salon et deux petites pour chaque enfant que je présenterai ailleurs sous les métaflaunes. En ayant vu au préalable mes travaux autour de l'univers lowtech et steampunk, mes commanditaires m'ont proposé un défi de taille. à partir d'une horloge de 80x80cm avec engrenages ajourés, je devais concevoir un ensemble cohérent, pas tellement un triptique mais plutôt une mini-série. En reprenant les codes du temps, des mécanismes, leur amour pour la BD et le concept-art, nous nous sommes mis d'accords sur une narration avec pour personnage principal icare. Héro échappant au minotaure, ici au griffe du temps, se dépeint dans un univers heroic-fantaisie que le couple apprecie (ex-pro gamer). Je voulais rythmer et casser un peu la ligne de la pièce alors les formats s'allignent mais sont l'un en portrait trés étiré et l'autre en paysage. La difficulté était de mettre en scène notre personnage principal dans un univers métallique, un peu néfaste et froid dont on voudrai s'échapper. Je ne voulais pas tomber dans un truc trop angoissant et réalisé tout un travail de lumière pour suggérer l'espoir et l'issu positive. aprés de nombreux croquis et une pochade colorée pour validation du projet concept, j'ai réalisé ces deux peintures à l'acrylique réhaussées au pigments (posca). Toile 1 : 50x100cm Icare en contre plongé, comme dominé par une [...]

Don quichotte – exposition Lyon – Annecy – Montréal

Out for Fame - by under pressure - Rassemblement qui célèbre la culture urbaine avec pour objectif son développement par l’implication de sa communauté afin de faire rayonner les arts urbain à l’échelle locale et Internationale. Ainsi l'exposition sera accompagné de Lyon en passant par Annecy, jusqu'à Montréal !!! Création de Don Quichote pour cette exposition lyonnaise à la taverne Gutenberg. Personnage masqué, enfant conquérant, en route pour la gloire? sur son manège de carton? plutot que de croire une triste réalité dépourvue de magie, le personnage choisit d'incarner son propre héro, celui qui le fait avancer et transcender son quotidien. en valorisant ce qu'il est, ce qu'il a, il peut partir à l'aventure dans un combat ordinaire. c'est aussi une opportunité et son cheval de troie oeuvre disponibles : Original en couleur : couleurs encre et feutre Tria - 70x90cm - 450€ Giclé print - impression digitale : 30 exemplaires - 30x40cm - 80€ articles similaires : MYTH abys2fly - fineart - streetart lyon

ulysse – le voyage ordinaire

voyage ordianire peinture numérique - voyage imaginaire d'un enfant dans une baignoire - Utopia imprimable sur toile ou sur papier d'art Quoi de plus long qu'un voyage imaginaire, entrez dans la tête de cet enfant ou plutôt essayez de pénétrer son esprit. entre rêve et réalité, cette illustration nous rappelle les jeux, les cabanes quand nous étions petit... parce qu'il faut rester de grand enfants ! articles similaires : MYTH abys / direction artistique - illustration jeunesse - graphisme / lyon

icare ne s’est pas bruler les ailes

icare 2.0 peinture numérique - projet façade avec intégration fenêtre et volet - homme oiseau - Utopie imprimable sur toile ou sur papier d'art le mythe d'icare bien connu de tous a été interprété pour un monde post-apocalyptique. En mode low-tech et orné d'ailes mécaniques, j'aime à imaginer qu'il a survécu et reconverti en postier, livrant lettres et colis... peut-être même qu'il travaille pour amazon... il a vraiment toucher le fond? À la base c'était un projet streetart pour une façade et j'ai conservé les fenêtres qui sont intégrées comme des maisons d'oiseaux. Cela renforce le côté poétique de l'illustration et replace le personnage principal dans son contexte. peut-être n'est il pas le seul équipé de la même manière, un peuple tout entier s'est il réfugier dans les arbres??? articles similaires : MYTH abys / direction artistique - illustration jeunesse - graphisme / lyon