metaflaunes

MYAM Jeux de société – Quetzacoatl ou la route du chocolat

Coralie m'a contacter avec un projet personnel sur lequel elle travaille depuis quelques temps. Elle a mis au point un jeu de société, passionée, avec des mécaniques de jeux étonnantes autours de l'univers du chocolat. Evidement, connaissant mon goût pour les cités Azteques et les mythes Mayas, j'ai tout de suite accepter... surtout que... il fallait designer un quetzalcoatl, le fameux dieu serpent à plume de la mythologie pré-hispanique. Un vrai défi mais complétement dans mon sujet et thème actuel. Je le voulais imposant et magnifique. Comme je travaille autours du végétal j'ai imaginé un dragon fait non pas de plumes mais de feuilles comme si le vent seul lui donner du mouvement. Pour rester dans les éléments minéraux sa tête est faite de pierre et de roche sculptées faisant échos au décors. Pyramide dressée du fond de la forêt Amazonienne que les meeples (petits personnages en chocolats que vous incarnez) doivent escalader au péril de tous les danger, surtout de votre bouche. Car à la vérité, l'essence du jeu tiens à votre gourmandise et aux nombreuses cartes actions / défenses. Dessinées dans le style des pictogrammes et hiéroglyphes Incas, elles impactent votre lancé de dé pour gravir les marches, ou les redescendre ^^... au risque de vous faire manger, oui oui à proprement dire par le serpent cosmique ou même par les autres participants selon les modes de jeu ! Coralie à décliné de nombreuses façon de jouer, a adapter les règles selon le nombre de joueurs, en compétition [...]

le renard et la perle – cadavre exquis

Collaboration autour d’un dessin collectif avec les amis Laiie, Laurianne et Brice je crois que c’est un des premier dessin ou esquisse où je vois apparaitre mes métaflaunes, j’avais déjà travailler sur mon petit renard mais cette fois il a éclaté pour laisser apparaitre son squelette végétal. Les liens se tissent et il va à la rencontre d’une perle, visage masqué surplombant une vulve galactique prenant l’apparence d’une déesse tribale. J’ai voulu mettre à l’honneur ce dessin en particulier (parmi tant d’autre) au moment passé ensemble, au plaisir et au partage que je trouve trés réussi… Merci les amis collab – sketch book

les 3 grâces – la création ma muse

du chaos à la vie Sujet incontournable de la mythologie Grecques, les trois grâces m'ont toujours fascinées et je ne suis pas le seul. Traitées par les plus grands artiste peintres et sculpteurs depuis l'antiquité, ces trois muses représentent chacune une facette de la féminité. Déesses du charme, de la beauté et de la créativité, elles en ont inspiré plus d'un en laissant percevoir un certain désir érotique. La connivence des attitudes, le jeux de regard et leurs unions symbolique de ces bustes rendent chacune hommage à leur vertue. Parfaites pour personnifier et incarner mes i-doll (idoles), je risque fortement de creuser et revenir à ce sujet.   Pour ma part je dirai qu'il s'agit ici d'une mise en abime du principe créateur entre doute, illumination et extase. Un processus créatif que l'on retrouve dans toutes les formes d'art. D'abord le néant, puis du chaos surgit l'étincelle, l'inspiration ou l'intuition qui mène à la réalisation d'une oeuvre puis la satisfaction et la contemplation jusqu'à... recommencer, encore recommencer, boucle immuable, dévoré par le besoin de créer et de progresser. J'ai voulu ici conserver la structure, épurer l'essentiel et garder une sobriété antique. Supprimer pour montrer, voir, dépeindre le chamboulement intérieur, le magma, le dialogue intérieur, les choix qui pousse à l'orientation. Le plaisir, la douceur, la force, la fragilité et la douleur. Tous ces éléments, ces pensées, actes, émotions qui nous construisent et qui circulent, cette énergie...   Comme faisant partie d'un tout, les trois soeurs s'unissent. Je voudrai montrer le [...]

fresque mur69 – façade murale 2022

Voila ma participation pour la 5° édition de l'évènement annuel mur69, association pour la promotion de l'art urbain. Tout d'abord situé place des tapis à la croix rousse, fameux mur peint par Cart'one, le Môme, Kalouf et son collectif blazz, Mr S et Hetaone pour finir avec Methyln, Une fresque monumentale, que dis-je, colossale 15x8m sur une façade exposée plein sud ^^ au coeur d'un quartier populaire lyonnais. Une conception sur mesure, coloré, joyeuse enthousiaste et pleine d'espoir. Festival graffiti 2022 x-rousse mur69 lyon Cette année prometteuse prévois 3 autres murs, 4 au total sur la thématique des élémentaux : eau, air, feu et terre. Pour ma part j'ai fait une unique proposition pour le thème qui m'aura le plus inspiré : la TERRE... Malheuresement cette oeuvre restera à l'état de maquette car je viens d'apprendre que je suis deuxième, juste derrière Aero... à charge de revanche... l'année prochaine, les sprays et la peinture couleront à flot et je vous saluerai du haut de ma nacelle. Pour en revenir à la créa et à cette peinture digitale, je me dois tout de même en faire un petit topo. Evidement il y a dans ce rocher l'esprit du "gros caillou" vous savez, celui qui domine la colline et qui regarde du haut, le parc de la tête d'or Le message était : l'energie terrestre est la sève qui nous nourrit; La nature s'adapte et renait toujours de ses cendres, elle porte un message d'espoir, d'évolution, de changement et de nouvelle ère [...]

portrait hatboy – aka Tony Noël

le photographe du mouvement Tony est photographe et viens du monde de la danse hip-hop au travers du pokemon crew – movementisart J’ai rencontré Tony au sofffa guillotière, on a vite sympathisé et c’est grâce à Mlle Audrey (3petitpoints) que l’on s’est retrouver dans le collectif OMART lyon. Aprés quelques échanges sur les vernissages et exposition proposé par le crew, Tony m’a demander de réaliser pour une expo collective un tableau de lui, ou plutôt son portrait en tant que « hatboy » son logo, réinterprété à la façon de chacun des 12 artistes de OMART lyon 2019. C’est avec honneur et plaisir que j’ai relevé le défi et réalisé cette illustration originale à l’aquarelle format 20x30cm sur papier d’art abys / direction artistique – graphiste – illustrateur / lyon

fresque lion 405 bar à bière

Fresque fond de scène - concert live c'est encore avec enthousiasme que j'ai reçu cette nouvelle commande. Suite à la déco à la maison Bleue de Gerland, que Pierre et Mika m'ont contacté. Esprit familial, bière, rugby, ils voulaient une déco sympa avec des personnages à tête d'animaux qui jouent de la musique...Vu le format imposant de 12m de long j'avais peur de tomber dans une décoration trop MJC pour un bar à ambiance. J'ai donc fait plusieurs propositions et le cadrage panoramique m'avait inspiré le héron que j'aurai pu allonger à souhait de son grand cou. A la façon de la peinture produite au ZOO artshow, ils ont accepté mais comme leur logo est un lion, une fois de plus, je me suis adapté ^^ Pour le reste processus habituel, croquis, maquette, colorisation pour validation, video projection, tracé, remplissage... Je pense que ce lion va contribué entièrement à l'ambiance générale du Pub. 3° bar du même nom, le 405 se veut un bar d'ambiance avec baby-foot, jeux de fléchettes, borne d'arcade et cette petite scène prévue pour accueillir de petit groupes locaux et plus. Nos hôtes sont des experts en dégustation de bière et ont été les premier sur Lyon à offrir une gamme variée d'IPA et autres parfums houblonnés. Ils détiennent la boutique 405 place des capucins ainsi que Le bar 405 (lyon 1°), Le 405 Bis et 405 DU PARC dans le 7° rue de la guillotière. Bonne ambiance garantie Ce doux mélange de saveur et de [...]

OMART lyon – collectif artistique

omart est un collectif de 12 artistes aux personnalités singulières et aux talents immenses pour Découvrir, soutenir et promouvoir les arts graphiques. omart propose des abonnements et choisit pour vous, chaque mois, une ou plusieurs reproductions en Dibond livrées et installées dans vos espaces, pour stimuler votre curiosité ou celle de vos équipes. toile 40x60cm – technique mixte

mano de selva – la nature humaine

commander Main végétale - hommage à dame nature La main est pour moi la partie la plus symbolique de la création, c'est à travers elle que je m'exprime, elle me fascine et façonne tout objet d'art. Emplie de grâce elle représente à elle seule l'abondance et le potentiel, transformant toute chose en oeuvre singulière. Une partie d'un tout, la Métonymie ou l'essence divine est une peinture digitale représentant les forces organiques présentent dans notre corps. L'énergie qui se déploie comme une main tendu sur un cercle symbole de perfection est signe de perfection. Pourtant la peau se déchiquète et révèle des entrailles feuillues. Constitué de matière minérale, le squelette laisse place à la diversité végétales dans une composition de feuilles diverses et variées. Une danse végétale aux teintes bleutées en contraste avec les tons de chair des doigts saisissant l'invisible. cette force qui nous anime, énergie céleste et terrestre à l'unisson dans un rythme effréné. La composition s'applique et bat la mesure d'un clavecin entre peinture classique et art moderne, tel est le coeur qui martelle et fait vibrer les cordes de notre instrument. La couleur bois rappelle celle de la structure de l'instrument qui pourra être vernis ou lazurée bleue. Le bois vibre, matière vivante d'où pousse les feuilles, se prolonge en ellipse, sinusoïdes et spirales rappellant les ouïes et éveille les sens Projet et maquette proposée à l'association des clavecin de france, Concours 2022 – Peindre un couvercle de clavecin : « À la recherche de résonances nouvelles [...]

piel di selva – danse graphique

illustration digitale disponible format poster 40x60cm - 12 exemplaires Des pieds qui dansent, du mouvement, de la couleur, une composition graphique originale et contemporaine... Dans l'aire du One Health, l'humain se fond dans son environnement, se confond, se mélange à sa nature animale, végétale pour s'unir et ne faire qu'un avec elle. Métaphore du divin, la synecdoque de l'humain représenté par ses pieds, ses racines pour se faire arbre imaginaire commander exposition  virtuelle Réalisation de ce montage in-situ pour fresque europe, à l'initiative des étudiants de lyon qui ont imaginés un parcours en réalité augmenté dans leur université, ouvert à tous. c'est avec plaisir que j'ai participé à ce projet pensé lors du confinement et de la crise sanitaire créant un abysse de vide culturel... un peu de poésie pour oublier tout ça abys / directeur artistique - illustrateur - graphiste / lyon

odalistique – couverture Lyon Mag

Prévenir plutôt que guérir, quel beau sous titre, en accords avec mes convictions J'ai été contacté par l'agence de communication Lyonnaise "Pamplemousse" pour la réalisation de la couverture du magasine "lyon Mag" nouvelle édition - Cette nouvelle formule s'appellera dorénavant "Au fil de Lyon" imprimée à 300.000 exemplaires est diffusée dans toute la métropole pour une périodicité trimestrielle dans chaque arrondissement. Travailler local Je tiens  remercier la mairie de lyon et ses élus de faire le choix de travailler avec des artistes lyonnais, véritable emphase de la proximité et du potentiel de la métropole sur sa dynamique artistique et culturelle. Au fil de Lyon le Mag, nouvelle formule Un monde, une seule santé, comment être plus heureux que d'avoir illustré ce dossier spécial été 2021. 8 pages dédiées à la prévention, à l'environnement qui replace l'homme et la femme en tant qu'être humain faisant parti d'un tout. Cette couverture a été sélectionné parmi d'autre travaux graphiques et oeuvres de ma démarche artistique pour représenter au mieux et replacer l'humain dans son contexte. Touché par le changement climatique et la monté des verts au pouvoir des élus politiques, cet article ne pouvait pas mieux illustrer mes images par des mots. Actes citoyens et initiatives au coeur de la dynamique culturelle. Planter, voir grandir, cultiver, entretenir, tisser, créer, tout ça autour du lien social inter-générationnel One Health : Une santé unique Au coeur de mes préoccupations, la santé humaine, ce don, ce miracle de la vie est tel, que je m'efforce de [...]